原标题: 金秀贤陈妍希主演《纵横四海》？ 影迷称差别太大

　　据香港媒体近日报道，著名制片人张家振有意重拍吴宇森的旧作《纵横四海》，他计划找来金秀贤、陈妍希、黄晓明，重现周润发、张国荣和钟楚红的“铁三角”组合。这样的阵容让网友很担心：“不会又要毁经典了吧？”

　　放眼众多翻拍影视剧，不乏上乘佳作，但也有很多“毁经典”的“神剧”。它们靠着“毁”人不倦的精神，瞬间让观众对经典前作的美好印象化为无形。有网友因此调侃：要毁掉一部经典，没有几把刷子，还真不行。

　　毁经典

　　第1步

　　不合适的主角

　　《纵横四海》要翻拍的消息刚传出来，大家就开始担心。主要原因是，众多影迷觉得金秀贤、陈妍希、黄晓明与当年周润发、张国荣和钟楚红三位差别太大。其中，陈妍希受到的质疑最大。张家振选择陈妍希的原因是：“我觉得陈妍希跟钟楚红真是长得好像，由她来演红姑(钟楚红)的角色，真是太合适了。”但众多网友觉得，钟楚红是风情万种的，陈妍希却是清纯可爱型的女生，因此质疑：“陈妍希能演出钟楚红那样的味道来吗？”

　　陈妍希有怎样的表现尚不可知，翻拍的《纵横四海》或许真的就会很精彩。但之前，众多翻拍经典之作因为主角没选对人，而被视为“毁经典”的例子比比皆是。就拿陈妍希来说，前段时间，她确认要出演新版《神雕侠侣》小龙女的消息传出后，非议铺天盖地而来。很多人认为，她根本演不出“神仙姐姐”小龙女的感觉。在一众翻拍剧中，李亚鹏饰演的郭靖、陈乔恩演的东方不败等都被视为“毁经典”的角色。

　　电影之中，也有诸多争议角色。如刘亦菲、余少群、古天乐主演的《新倩女幽魂》遭遇恶评，片中刘亦菲扮演的聂小倩、古天乐饰演的燕赤霞都被观众吐槽“离经典太远”“一点都不像”。

　　毁经典

　　第2步

　　演员选得不那么到位，对于翻拍作品来说，并非致命，因为在后面的拍摄中还可用剧情来弥补。但是如果连剧情这一块也不靠谱，那么翻拍出来的作品，距离“毁经典”就更近了一步。

　　经典之所以被称为经典，最重要的还是故事情节抓人。例如金庸的小说《笑傲江湖》，虽然多次被搬到影视荧屏上进行演绎，但呈现的故事一定可圈可点。但是去年，于正版的《笑傲江湖》对剧情进行了一次彻底的颠覆，就有点让观众抓狂了——东方不败这个经典角色被写成一个女人；原著中恩怨极深的令狐冲和东方不败，在于正版中竟然谈起了恋爱……这样的剧情一曝光，就遭到了网友的一致吐槽。虽然最终该剧收视率还不错，但“毁经典”的头衔却扣到了该剧头上。

　　刘亦菲版的《倩女幽魂》同样如此。原版中聂小倩与宁采臣的爱情故事让许多观众感动，但在刘亦菲版本中，非要让聂小倩与燕赤霞扯出一段情。自然，该剧也成为“毁经典”的经典案例。

　　毁经典

　　第3步

　　一部经典作品，深入人心的还有作品中人物的形象。《上海滩》中周润发的风衣、《新白娘子传奇》中赵雅芝的轻纱薄裙、《红楼梦》中陈晓旭的青黛愁眸……这些经典的造型，都幻化成一帧帧照片，留存在观众的记忆里。而这些，许多时候都是造型师的功劳。对于翻拍作品来说，想“毁掉”这些经典，只要在造型师这关“打个瞌睡”，就距离“成功”又近了一步。

　　以新版《红楼梦》为例，其标志性的“铜钱头”虽然让观众印象深刻，却完全跳出了观众的审美范畴，让许多观众大呼难以接受。而将这一点做到极致的，恐怕非去年钟汉良版的《天龙八部》了，在这部“毁经典”的神剧中，木婉清脸上的面纱被网友讽刺为“蕾丝****”；更极品的是阿紫，其紫红的肤色被网友吐槽为“刚刚泡了高锰酸钾”……

　　难怪有网友说“得罪谁都不要得罪造型师”，对于一部翻拍作品来说，如果想“毁掉”经典，只需造型师发功，收效立马显现。

　　毁经典

　　第4步

　　经过以上几步的“作贱”，一部经典作品可想而知已成“毁三观”的作品了，但要想毁到极致，后期制作必须要加上压死骆驼的“最后一根稻草”。而这样的经典案例，非新版《红楼梦》莫属。

　　该剧在后期制作时，在配乐、剪辑上极尽诡异之能事，当恐怖片的背景音出现时，配合“瞬间移位”的剪辑方式，让许多观众大呼“这哪里是‘红楼’，这明明是‘鬼屋’”。

　　翻拍成风

　　只因赚钱易

　　可惜，无论网友怎么反对，电影人翻拍经典的脚步不会停下。前阵子上映的《澳门风云》、《警察故事2013》，未来要开拍的《跛豪》、3D《少林寺》就是例子。

　　终究原因，还是翻拍片容易赚钱，特别是经典港片，2011年的《倩女幽魂》收1.5亿元票房，2012年《龙门飞甲》的票房更高达5.6亿元，都是亿元俱乐部影片。特别是《龙门飞甲》，投资2亿元，内地票房已有赚，还售出各地版本，单是英国版权费已高达630万元。由于经典港片在东南亚很有市场，卖埠利润也不小，如《白蛇传说》海外版权收1.3亿元。

　　翻拍经典，故事和脉络是现成的，群众基础都非常好，观众缘好、关注度高，绝对是一种免费的宣传推广。像《纵横四海》此次如果顺利找到三人主演，除了金秀贤的片酬较贵，黄晓明和陈妍希的片酬都不算太高，对于制片方来说是个好买卖。(王文)

　　翻拍大耍新花样

　　你以为我愿意啊？

　　著名编剧张炭称，市场决定了翻拍不能一成不变

　　“翻拍经典未必都是艺术创作的需要，很多时候是由市场前景决定的。”香港著名编剧张炭表示，翻拍经典在吸引投资方面有一定的便利，“新的作品不容易那么快被消化，相比之下，翻拍作品借助了经典旧作的光环，在投资者看来更容易操作、更安全。”导演张纪中也曾透露，拍《****燃烧的岁月》找投资时一连5次被拒绝，而翻拍金庸的作品时就很少为钱操心。此外，翻拍作品还可以节省很多宣传成本。

　　然而，张炭认为，翻拍经典未必一定“安全”，简单的冷饭热炒只会让观众失去胃口。“一成不变地照搬旧版本，那不是翻拍而是抄袭，效果也不会好。翻拍者应该站在经典的肩膀上，提取出作品的精华，再用全新的角度去包装。”张炭举例说，当初他拍《春光灿烂猪八戒》时找徐峥来演猪八戒，徐峥一开始很不理解，“他认为猪八戒就应该是胖胖的很丑的，而我塑造了一个完全不同的猪八戒，让观众耳目一新，并且喜欢上了猪八戒这个人物。”